Comment éviter trop de récits dans votre fiction

Vos histoires courtes ont-elles tendance à s'enliser dans l'histoire? Est-ce que certaines scènes semblent glisser, même pour toi? Comme Alicia Erian l'a souligné dans une interview pour ce site, les scénaristes ont beaucoup à apprendre aux auteurs de fiction sur la création de fiction qui bouge. Cet exercice d'écriture vous aidera à tirer parti de ces leçons pour créer une fiction qui avance, en pensant visuellement à une scène, en adhérant strictement au moment présent, afin d'éliminer toute rétrospective inutile.

1. Choisissez une scène d'une de vos histoires courtes ou de vos romans qui semble glisser. Les scènes conçues pour être plus orientées vers l'action sont particulièrement bien adaptées à cet exercice.
2. Réécrivez la scène comme une pièce de théâtre ou un scénario. En d'autres termes, racontez l'histoire en utilisant seulement le dialogue et de brèves descriptions de l'action et des personnages. (Si vous n'êtes pas familier avec les formats d'écriture ou de dramaturgie, ne vous inquiétez pas, il ne s'agit pas d'un exercice de mise en forme, mais de réflexion visuelle.)
3. Pratiquez l'économie. Pensez stratégiquement à la façon dont un personnage peut être révélé par l'action et le dialogue. (Syd Field a d'excellents exemples de la façon dont cela peut être fait dans son livre classique, "Screenplay".) Au lieu de dire au lecteur à quoi ressemble un personnage, trouvez un moyen d'illustrer le personnage à mesure que l'intrigue se déroule.
4. Réécrivez la scène en prose, en vous abstenant d'une histoire et de longues descriptions, et en incorporant certains des détails que vous avez ajoutés en l'écrivant comme un scénario.

1. Prenez quelques jours de congé et revenez-y plus tard, en notant comment le rythme de travail a changé.

Conseils

1. Dans certains cas, la trame de fond sera nécessaire à l'intrigue d'une histoire. Déterminez ce qui est absolument nécessaire et ce que le lecteur peut déduire du dialogue et de l'action. En général, les lecteurs remarquent et se souviennent de plus de détails que ce à quoi vous vous attendez. Rappelez-vous: si quelque chose est important, alors vous voulez le jouer "in-scene"; si c'est moins important, résumez-le en exposition. Voir l'article sur "Time on a Page …"

1. Ne confondez pas fiction fictive avec fiction écrite pour l'écran. Il est possible d'écrire un travail riche et littéraire qui a aussi du mouvement.
2. Il est assez facile de réinsérer toute information nécessaire plus tard. Lorsque vous commencez à recevoir des commentaires sur le travail, les gens vous feront savoir si quelque chose est confus. Assurez-vous de prendre note et être réceptif à la rétroaction (par opposition à la défensive). Parfois, peu importe si vous avez mentionné quelque chose dans la prose, mais comment vous l'avez mentionné, et comment il est lu. Parfois, vous devrez donner plus de «temps» à un certain fait pour que vos lecteurs le comprennent.

Ce dont vous avez besoin

• Une histoire ou un roman écrit au cours des dernières années.
• Un stylo et du papier ou un ordinateur.

Vous pouvez trouver d'autres exercices sur l'artisanat qui vous aideront à perfectionner vos compétences.