Conseils pour devenir scénariste hollywoodien

Devenir grand scénariste Hollywood est le rêve de centaines de milliers de personnes. La plupart ne prendront jamais les mesures nécessaires pour y parvenir simplement parce qu'ils ne considèrent pas la profession comme un métier . Ils voient cela comme un moyen de s'enrichir.

Certes, il y a beaucoup de scénaristes qui ont fait des millions de dollars au cours de leur carrière. Il y a même quelques «succès du jour au lendemain» (si vous n'incluez pas les mois et les mois de travail sur leurs scripts avant qu'ils ne deviennent un «succès du jour au lendemain»).

Mais pour la plupart, devenir un scénariste à succès est comme n'importe quoi d'autre de valeur - travail acharné.

Alors, où commence-t-on? Nous avons décrit ci-dessous une étape très simple étape par étape de la façon de devenir un scénariste. Gardez à l'esprit que c'est un chemin possible d'un nombre infini de chemins possibles. La vérité est, il n'y a pas une bonne ou mauvaise façon de chercher une carrière d'écrivain à Hollywood. Certaines choses fonctionnent pour certaines personnes, mais pas pour d'autres. Une partie de cela est de la chance, une partie est du talent et une partie n'abandonne jamais. Mais pour ceux d'entre vous qui cherchent des informations sur la façon de commencer, les étapes suivantes devraient vous aider à donner un peu plus de direction.

Renseignez-vous

Trop d'écrivains débutants pensent que l'écriture de scénario est quelque chose dans laquelle ils peuvent s'intégrer. Maintenant, j'admets qu'il y a exceptionnellement peu d'auteurs qui semblent comprendre le rythme d'un scénario de film et avoir ce don inné du dialogue dès le départ.

Mais pour la plupart, tous les nouveaux écrivains doivent avoir une compréhension de base de ce qu'ils essaient d'écrire. Cela signifie que la recherche.

Les livres suivants sont parfaits pour la bibliothèque du scénariste en herbe. Ceux-ci vous aideront à comprendre la structure de base d'un script de film ainsi que la façon d'écrire les différents éléments - de la création de personnages intéressants et de l'intrigue au développement d'un dialogue engageant et d'une structure d'histoire appropriée.

Voici trois livres que vous devez ajouter à votre bibliothèque dès que possible:

• Structure de l'histoire par Robert McKee - C'est la bible de la structure de l'histoire et les bases des principes de l'écriture de scénarios. A lire absolument.
• Scénario de Syd Field - Une autre lecture de l'auteur que la plupart des scénaristes d'Hollywood conviendront est le maître du scénario.
• Scénaristes Problem Solver par Syd Field - Dans le prolongement du livre cité plus haut, Syd Field vous présente les problèmes courants rencontrés par de nombreux scénaristes au cours de la rédaction et des exercices de résolution de problèmes pour les résoudre.

Vous verrez rapidement qu'il existe littéralement des centaines de livres vantant leur méthode d'écriture comme la meilleure méthode.Le fait est qu'une fois que vous connaissez les bases de comment écrire un scénario, vous n'avez qu'à vous exercer à le faire.

Les livres qui vous montrent comment écrire un scénario en dix jours ou vingt, ou quoi que ce soit, manquent le point d'écrire, alors j'ai tendance à ne pas les recommander aux nouveaux écrivains. En bas de la ligne, vous pourriez trouver que des livres comme ceux-ci sont très utiles pour vous aider à aller de l'avant. Mais au départ, vous devez apprendre les mécanismes d'écriture d'un script avant de vous inquiéter du temps qu'il vous faudra pour en écrire un.

Démarrer une collection de scénarios

Les documents de référence les plus utiles que vous trouverez peuvent être des exemples de scripts. Surtout ceux qui sont dans le même genre que vous avez l'intention d'écrire. Par exemple, si vous envisagez d'écrire une comédie romantique, mettez la main sur autant de scénarios de comédie romantique que vous pouvez trouver. Vous verrez qu'en mettant ces scripts à la main, vous commencerez bientôt à voir comment un film traduit de la tête d'un écrivain dans le produit fini d'un film.

Les scripts peuvent être achetés à divers endroits en ligne. Certains de nos favoris sont:

• Samuel French Bookstore: Pour les scénarios et les pièces de théâtre, Samuel French est l'un des meilleurs - la librairie Samuel French.
• Ebay: Oui, eBay a généralement une tonne de scénarios disponibles en ligne. Habituellement des membres de l'équipe de tournage qui vendent leurs copies personnelles des scénarios des films sur lesquels ils ont travaillé.
• Google: Cela m'a surpris, mais si vous tapez le titre de n'importe quel film que vous pouvez penser avec le mot "scénario" après dans Google, vous trouverez plus que probablement des dizaines de sites qui auront exactement ce que vous cherchez.

Note : Lorsque vous achetez un script, assurez-vous d'avoir un script de film complet plutôt qu'un "transcript". "Une transcription est juste une transcription du dialogue du film et ne vous aidera pas. Vous avez besoin d'un script de fonctionnalité complet auquel vous pouvez vous référer pour afficher les dialogues, les descriptions et toutes les actions.

Commencer à écrire

Si vous vivez dans une grande ville métropolitaine, il existe probablement un certain nombre de classes d'écriture parmi lesquelles vous pouvez choisir, dont beaucoup se spécialisent dans la scénarisation.

Cela peut sembler beaucoup plus facile qu'il ne l'est en réalité, mais l'une des astuces pour devenir un scénariste à succès est de commencer à écrire. Trop de gens se font prendre dans la mécanique de l'écriture de scénarios. Ils passent des mois, voire des années dans les cours et lisent des livres sur la façon d'écrire un scénario, et n'écrivent jamais rien!

Donc, après avoir appris les bases, alors commencez à écrire. Ne pensez pas trop à ce processus. Asseyez-vous devant votre ordinateur - tapez des mots - imprimez le scénario. C'est ce que tous les scénaristes finissent par faire, qu'ils soient novices ou professionnels.

Continuez à écrire

C'est là que beaucoup de gens se font raccrocher. Une fois qu'ils commencent à écrire, ils peuvent rarement se passer d'un certain point et ils arrêtent simplement d'essayer.

Certaines des excuses pourraient être: il y a un hoquet dans le scénario; le dialogue ne fonctionne pas; Ce personnage n'est pas sympathique.Toutes ces questions sont valides, mais aucune d'elles ne signifie que vous devriez arrêter le processus d'écriture.

Vous connaissez peut-être la phrase: "L'écriture est en train de réécrire. "En tant que scénariste, vous trouverez rapidement que c'est environ 80% du travail, sinon plus. Le truc ici est d'éviter de réécrire la même scène encore et encore sans jamais se déplacer vers la fin.

Trop d'écrivains tombent dans le piège de penser que chaque page du premier jet doit être absolument parfaite. Voici un secret: les premiers brouillons de la plupart des scénarios sont généralement horribles. Mais voici les bonnes nouvelles - grâce à vos réécritures, ils obtiennent beaucoup, beaucoup mieux. Aller de l'avant, peu importe combien il est difficile ou combien de temps cela prend.

Astuce: Je trouve que si je définis les objectifs de la page, je finis un scénario. Par exemple, je promets de finir au moins 5 pages tous les jours, peu importe ce que je fais quand je travaille sur un premier brouillon. Cet objectif me permet de finir le script sans se soucier de la qualité initiale. Après tout, il est parfois plus facile de réécrire un script existant que de regarder une page vierge.

Obtenir des notes

"Obtenir des notes" sur un script fait référence à une critique un peu constructive. Une fois que vous avez terminé avec un brouillon du scénario dont vous êtes raisonnablement content (vous ne l'aimerez peut-être jamais en passant), donnez-le à 3 ou 4 personnes dont vous avez confiance.

Rappelez-vous cependant que ce que vous cherchez ici est une critique constructive, pas quelqu'un qui vous dit simplement qu'il a "aimé" ou "n'a pas aimé" votre scénario. Habituellement, un autre auteur sera le plus utile pour ce processus. Vous voulez être sûr d'écouter les notes que vous obtenez afin de pouvoir les traiter correctement.

Réseau

Le réseautage est toujours l'une des compétences les plus importantes qu'un scénariste peut avoir. Après tout, c'est plus que probable comment vous allez obtenir votre script à un agent, producteur ou directeur de studio.

À Los Angeles, il existe de nombreux événements de réseautage liés au divertissement. Il est crucial qu'en tant que scénariste, vous y participiez le plus possible afin de rencontrer des personnes partageant les mêmes idées. Gardez à l'esprit que votre script ne se vendra pas en étant assis sur une étagère dans votre appartement. Vous devez faire savoir aux gens que vous êtes un scénariste et que vous avez un produit à vendre.

Grâce à la mise en réseau diligente, vous rencontrerez éventuellement quelqu'un qui aura votre scénario entre de bonnes mains. Ne soyez pas timide ici - soyez confiant dans votre matériel et vos capacités et soyez fier de vous étiqueter en tant que scénariste.

Réalisez qu'il est crucial que votre scénario soit le mieux possible pour que celui qui le lit veuille le passer dans l'échelle. Donc, si vous avez un doute sur ce que vous avez écrit, revenez aux étapes 3 et 4 jusqu'à ce que vous ayez confiance en votre script.

La scénarisation peut être une carrière amusante, enrichissante et extrêmement lucrative. Mais c'est un métier qui doit être appris, pratiqué et, espérons-le, un jour, maîtrisé.