Comment ouvrir une galerie d'art

Les galeries d'art ressemblent dans une certaine mesure aux petites entreprises. Dans la plupart des cas, le but de la galerie est de vendre de l'art et de garder la galerie en activité.

Cependant, il s'agit d'une entreprise où le client ne se préoccupe pas des hausses de prix. C'est une bonne nouvelle pour un collectionneur d'art, quand les prix du travail d'un artiste augmentent, car cela signifie que l'œuvre d'art devient de plus en plus précieuse sur le marché de l'art.

Pour ouvrir une galerie d'art, vous aurez besoin de plusieurs choses au début:

• Vous aurez besoin de potentiels collectionneurs d'art si c'est une galerie commerciale
• Une écurie d'artistes
• Passion pour l'art et les affaires
• Une vision cohérente de votre marque
• Comme toute start-up, développez un business plan
• Le site de la galerie dans un emplacement privilégié
• Assez de capital pour couvrir quelques mois de fonctionnement coûts
• Ténacité et patience

Collectionneurs d'art

Comme pour démarrer une petite entreprise, vous devez d'abord connaître votre marché. Beaucoup de propriétaires de galeries d'art ont d'abord commencé avec une liste de clients potentiels. Connaissant une poignée de personnes que vous pouvez vendre des œuvres d'art pour vous aider à démarrer votre entreprise.

Au fur et à mesure que vous développerez de bonnes relations avec vos collectionneurs, ils vous présenteront à leurs amis et associés, ce qui aidera à établir votre galerie d'art. Comme le bouche-à-oreille se développe, votre entreprise le sera aussi.

Si votre galerie n'est pas une galerie commerciale, mais plutôt une vitrine expérimentale, vous aurez besoin de sources de financement alternatives telles que des subventions d'art.

Artistes

Le monde de l'art n'existerait pas sans les artistes. Pour ouvrir une galerie d'art à succès, vous devez commencer avec une liste d'artistes forte.

Puisque l'art est hautement subjectif, une grande partie de votre sélection est basée sur le goût personnel et l'intuition. Certaines galeries ont choisi leurs artistes par lieu, thème, style ou tendance pour n'en nommer que quelques-uns.

Par exemple, certaines galeries ne montrent que des peintures de paysages ou exposent les artistes qui vivent dans la même ville.

Les possibilités sont infinies. Cependant, la clé du succès est de savoir que vous avez des collectionneurs spécifiques (particuliers ou entreprises) auxquels vous pouvez vendre l'œuvre.

Savoir-faire artistique et commercial

En plus d'être compétent dans la gestion d'une petite entreprise, il est impératif de se passionner pour l'art. Un vendeur tiède n'a guère de succès dans les ventes.

Si vous débutez, visitez autant de galeries d'art que possible et parlez aux directeurs des galeries et au personnel des ventes. Mieux encore, obtenez d'abord un emploi dans une galerie d'art, pour acquérir une expérience de première main du fonctionnement d'une galerie. Au fur et à mesure que vous acquérez les connaissances nécessaires pour gérer une galerie réussie, vous aurez alors la confiance nécessaire pour créer votre propre galerie d'art.

Emplacement

Comme pour toute entreprise, l'emplacement est la clé. Si votre galerie est dans une zone touristique populaire très fréquentée, vous aurez de grandes opportunités de vendre le travail des artistes locaux. Si votre galerie est située dans un centre d'art, alors vous avez plus de chances d'attirer l'attention du monde des arts cognoscenti.

Certains galeristes peuvent même renoncer à un site réel et maintenir une galerie virtuelle sur Internet.

Capital

Chaque entreprise a besoin d'argent de démarrage. Les coûts initiaux comprennent la location de l'espace, l'équipement nécessaire à la gestion d'une entreprise et à l'exposition d'œuvres d'art, l'embauche d'un personnel et d'autres facteurs à prendre en compte, notamment les coûts d'exploitation mensuels.

Networking

Le mot utilisé dans le monde de l'art est «schmooze» et signifie «réseau». Les artistes, les critiques, les marchands d'art ont tous besoin de tisser des liens et d'élargir leurs réseaux artistiques.

Il est impératif de visiter les galeries et les musées. La visite des foires d'art et des biennales pendant les avant-premières de presse est le moment ultime pour le réseautage. Ayez vos cartes de visite, vos catalogues d'artistes et vos cartes postales à portée de main en vous promenant. <

Chaque fois que l'un de vos artistes est dans une exposition, assurez-vous de vous tenir près de l'œuvre d'art pour fournir plus d'informations et organiser des visites en studio avec ces contacts potentiels.

Maintenir de bonnes relations avec les critiques d'art qui peuvent écrire sur vos artistes est aussi un bon moyen de susciter l'intérêt pour votre galerie. Assurez-vous donc de fournir suffisamment de texte et d'images au critique ou au journaliste.

Ténacité et patience

Dans la plupart des cas, la gestion d'une galerie prend du temps. Il est donc essentiel d'être patient pour bâtir une entreprise stable.