Conseils pour devenir un auteur de télévision comique

Vous êtes-vous toujours demandé comment devenir un auteur de comédie télévisuelle? Le travail d'un auteur de comédie TV peut être très lucratif. Pour certains, il pourrait manquer un peu de créativité, car votre travail consiste à imiter les voix de personnages préétablis. Cela dit, vous travaillez aussi tous les jours avec un groupe de personnes talentueuses et amusantes, c'est donc l'un des emplois les plus amusants que vous aurez jamais!

Il y a beaucoup de façons de percer dans l'écriture TV, mais ce qui suit est ce que vous pourriez considérer les étapes de base sur la façon de devenir un auteur de comédie TV.

Etudiez le format TV

Si ce n'est déjà fait, la première chose à faire est de vous assurer de bien comprendre la structure de la comédie télévisée. Que ce soit un sit-com (par exemple "Deux hommes et demi", "Mon nom est Earl" ) ou un jour dramatique (par exemple "Sex in the City", "Ugly Betty" " ), une demi-heure ou une heure, vous devez savoir comment le spectacle est brisé. Est-ce une structure à 2 ou 3 actes? A-t-il une histoire claire? B histoire? Coureur? Si vous ne savez pas de quoi je parle ici, vous voudrez peut-être commencer par lire quelques livres sur le scénario et la structure de l'histoire. Cela vous aidera à comprendre les bases de l'écriture de scénario.

Vous devriez également commencer à apprendre comment une émission de télévision est produite. Qu'est-ce qu'un producteur exécutif? Que fait un showrunner? Comprendre comment une émission de télévision va d'une idée à votre téléviseur est une bonne connaissance pour vous d'avoir.

Une fois que vous avez une idée de comment un spectacle est produit, comment un scénario de télévision est écrit et quelle est la structure de base de votre émission préférée, vous êtes prêt pour l'étape 2.

Écrire un "Spec"

Vous devez maintenant montrer à l'industrie que vous pouvez réellement écrire en écrivant un script "spec". De la même manière qu'un artiste ou un photographe a un portfolio, un écrivain a une collection d'échantillons qu'il ou elle peut montrer à un employeur potentiel.

Alors, qu'est-ce qu'un script "spec"? Techniquement, une "spécification" fait référence à un script "spéculatif".

Vous l'écrivez gratuitement et spéculez que quelqu'un le lira et vous embauchera. Il s'agit essentiellement d'un exemple de scénario qui est soit une comédie télévisée existante et populaire (par exemple "Le bureau", "Deux hommes et demi" ) soit un morceau de matériel original qui met en évidence votre capacité à créer de la voix , situations, personnages, et finalement, raconter une histoire. Gardez à l'esprit, que si vous voulez être un auteur de comédie, alors tout morceau que vous utilisez comme votre script de spécification devrait à tout le moins être drôle. Astuce: Écrivez une spécification d'un spectacle populaire. Après tout, cela ne vous fera pas beaucoup de bien d'écrire un épisode d'une comédie télévisée que seule une poignée de personnes connaissent.

Maintenant, si vous vouliez être un auteur de comédie télévisuelle, vous écrivez simplement une ou deux de vos émissions préférées, envoyez-les à un agent et, espérons-le, les impressionnez suffisamment pour les inspirer à sortir et vous trouver un travail d'écriture.Les choses ont un peu changé depuis et même alors, ce n'était jamais aussi facile. L'industrie (c'est-à-dire les employeurs potentiels) est beaucoup plus ouverte aujourd'hui à la lecture de différents types de documents.

Une grande partie du changement est liée au fait qu'il n'y a plus autant de comédies en ondes qu'autrefois. Cela dit, il est recommandé d'écrire au moins deux scripts spec: un scénario d'une comédie télévisée populaire et un concept pilote original.

C'est un peu plus de travail, mais cela donne aux gens la chance de voir que vous pouvez non seulement recréer les voix de personnages et la dynamique d'un spectacle existant, mais aussi créer vos propres voix, personnages et scénarios. toi. Certains auteurs hésitent à écrire un épisode d'une émission existante, mais considèrent que le travail que vous recherchez est exactement celui-là. Donc, si vous montrez aux gens que vous pouvez le faire, vous allez considérablement aider vos chances de obtenir à le faire.

Obtenir des notes utilisables sur votre script de spécifications

Avant de montrer vos scripts de spécification «à chaud» dans la ville, vous devez vous assurer qu'ils sont aussi bons que vous le pensez. Trouvez un minimum de trois personnes qui peuvent vous donner des «notes utilisables». "" Notes utilisables "sont des notes qui vous aident à résoudre les problèmes du script. Ceci est également appelé critique constructive.

Une note sur les notes: une note de votre mère vous disant à quel point elle a aimé le script n'est pas une note. C'est une opinion, et bien sûr, votre mère va l'aimer. Franchement, les opinions sont inutiles. Vous avez besoin de quelqu'un pour le lire qui est un peu plus qualifié qui peut vous donner des détails sur ce qui ne fonctionne pas et pourquoi. Si vous n'avez pas d'amis qui sont dans le "biz" alors envisager de le donner à un autre auteur de comédie. Vous voulez qu'ils soient brutalement honnêtes avec vous.

Si l'histoire ne semble pas réalisable, ou si les voix des personnages sont bien loin, ou si vos blagues ne sont pas assez drôles, prenez garde. Ce sont des "notes utilisables" qui vous aideront à créer un meilleur script sur votre chemin pour devenir un meilleur écrivain.

Astuce sur les notes: Il peut être difficile d'entendre quelqu'un déchirer votre travail. Mais si vous pouvez apprendre à retirer tout attachement émotionnel à votre travail et simplement écouter les notes qui vous sont données, vous pourrez calmement discerner quelles notes vous aideront à améliorer votre script. Ne justifie pas pourquoi tu as fait quelque chose. En fait, ne dites rien du tout. Écoutez simplement les notes telles qu'elles sont données - utilisez ce qui fonctionne pour vous et filtrez ce qui ne fonctionne pas. Mais rappelez-vous que si quelque chose ne vient pas à votre lecteur, cela ne vous aidera pas à expliquer ce que vous vouliez dire. "Si ça ne marche pas, ça ne marche pas - alors réfléchissez à ce qui pourrait être cassé.

Emballez vos spécifications et déménagez à Los Angeles

Malheureusement, Los Angeles est vraiment le seul endroit pour être un auteur de comédie TV. Bien sûr, il existe des emplois similaires en Angleterre et au Canada, mais pour travailler sur 99% de toutes les comédies à la télévision américaine, Los Angeles est là où vous devez être.Contrairement à l'écriture pour les films, vos options pour vivre ailleurs que Los Angeles sont nulles.

Réseau

La plupart des tâches d'écriture TV sont détectées par des connexions personnelles. Rare est l'occasion où quelqu'un atterrit à Los Angeles avec un script caché sous le bras et commence soudainement à travailler dans l'industrie de la télévision. Donc, vous devez commencer à travailler en réseau. Voici quelques suggestions:

Aller à des événements d'écrivain - Il y a un certain nombre d'événements à Hollywood qui sont orientés vers les aspirants à la télévision et les scénaristes. Que ce soit une projection, une conférence ou un événement social, vous pouvez trouver beaucoup d'entre eux annoncés en ligne ou dans les magazines spécialisés.
Prenez un cours - UCLA Extension, AFI et USC offrent tous des cours d'écriture de qualité qui vous aideront non seulement à améliorer vos compétences en rédaction, mais ils vous regrouperont avec un certain nombre de personnes partageant les mêmes idées. personnes. Ils sont également souvent enseignés par des écrivains professionnels.
Démarrer le groupe d'un écrivain - A travers Craigslist. com, des salons de discussion en ligne ou même à travers les journaux locaux, vous pouvez identifier d'autres écrivains que vous pourriez vouloir rencontrer régulièrement. Le groupe d'un écrivain n'est pas seulement un excellent outil de réseautage, mais il peut vous aider à obtenir une foule de critiques constructives sur votre écriture.
Prenez un poste d'assistant - Trouvez un emploi dans l'un des réseaux, studios ou agences en tant que membre du personnel de niveau inférieur. En travaillant en tant qu'assistant pour un directeur du développement, un agent ou un producteur, vous apprenez non seulement des informations précieuses sur l'entreprise dans son ensemble, mais vous développez des relations avec des personnes qui ont le pouvoir d'aider votre carrière d'écrivain en herbe.
Envisagez de travailler comme assistant d'un écrivain - Ce n'est pas que ces emplois soient faciles à trouver, mais de nombreux rédacteurs de télévision ont commencé leur carrière en tant qu'assistant d'écrivain. Le travail est exactement cela - travailler comme un assistant pour les écrivains. Il ne vous familiarisera pas seulement avec le processus d'écriture pour la télévision, mais vous travaillerez directement avec les rédacteurs du personnel. Vous serez en communication directe avec les gens qui pourraient un jour vous embaucher en tant qu'écrivain.

Obtenez un agent

Maintenant, voici le grand catch-22 d'Hollywood - pour obtenir un agent, vous devez être un écrivain de travail et pour devenir un écrivain de travail, vous avez besoin d'un agent. Aussi frustrant que cela puisse paraître, il n'est pas impossible d'avoir un agent.

Il est connu que la soumission aléatoire de vos scripts de spécifications aux agences fonctionne pour certaines personnes, mais cela prend du temps et coûte cher. En outre, la plupart des agences ont une politique contre les personnes soumettant aveuglément des documents et, en fait, peuvent vous renvoyer le colis ou simplement le jeter et ne jamais répondre (de cette façon, ils peuvent dire qu'il n'a tout simplement jamais été reçu).

Donc, la façon la plus simple et la plus productive d'obtenir un agent est de focaliser beaucoup votre attention sur les étapes 2, 3 et 5 ci-dessus. Assurez-vous d'avoir des scripts de spécifications de la plus haute qualité possible et que vous êtes en réseau à chaque fois que vous n'écrivez pas. Plus que probablement, vous rencontrerez bientôt quelqu'un qui est en mesure de vous aider.

Laissez-nous répéter l'importance d'avoir vos scripts de spécifications en pleine forme. Lorsque la possibilité d'avoir quelqu'un d'important lire vos scripts arrive, vous voudrez qu'ils soient tellement impressionnés par votre écriture qu'ils ne peuvent pas vous laisser passer.

Conseil de carrière

Si vous vous souvenez de rien d'autre, souvenez-vous de ces trois conseils:

Ecrivez toujours: Rappelez-vous que l'écriture est un métier et que le seul moyen d'y parvenir est de continuer. Donc, juste parce que vous avez vos deux scripts de spécifications prêts et en main, ne pensez pas que c'est tout ce que vous avez à faire. Vous voudrez commencer à créer un ensemble de travaux que vous pouvez utiliser pour améliorer votre carrière et vos compétences. Si vous ne voulez pas écrire un autre script, entraînez-vous à écrire des scènes à partir de vos émissions TV préférées. Pratique imitant les voix (sur papier) de vos personnages TV préférés. Développer de nouvelles idées. Le point est, jamais, jamais arrêter d'écrire. Vous ne pouvez que devenir de mieux en mieux chaque jour qui passe.
L'écriture est en cours de réécriture: Votre premier brouillon n'est probablement pas votre meilleur brouillon. Vous ferez probablement un nombre infini de réécritures au cours de votre carrière d'écrivain. Ne laissez pas cela vous décourager. Après avoir terminé la plupart des réécritures, vous découvrirez bientôt que ce que vous avez écrit était bien meilleur que ce qui existait auparavant. Les pièces d'histoire, les blagues, les arcs de personnages et les dialogues qui ne fonctionnaient pas soudainement fonctionnent mieux que vous ne l'avez jamais imaginé. Soyez ouvert à cette possibilité et ne vous laissez pas vous marier à quelque chose que vous avez écrit. Soyez prêt à changer tout ce que vous devez changer pour rendre vos scripts aussi bons qu'ils peuvent l'être. Personnellement, je préfère réécrire, parce qu'au moins j'ai autre chose qu'une page vierge qui me regarde.
Ayez de la patience: À partir du moment où vous commencez à écrire, supposons qu'il vous faudra entre 6 mois et 3 ans (ou plus) pour obtenir votre premier travail d'écriture de comédie télévisée. Juste comme n'importe quoi, c'est un processus. Non seulement en apprenant le métier lui-même, mais en rencontrant les personnes qui peuvent vous aider à atteindre vos objectifs de carrière. Regarde ça de cette façon, si tu rêvais de devenir chirurgien, tu ne prendrais pas un scalpel lundi et tu espčrerais opérer des gens mardi, n'est-ce pas? Vous devez apprendre les compétences, vous devez les pratiquer et ensuite vous devez vous entourer des bonnes personnes qui peuvent vous aider à réaliser votre rêve.

Réflexions finales

Devenir un auteur de comédie télévisuelle est un objectif de carrière admirable. C'est un excellent travail et peut, avec le temps, être très lucratif. Ne vous laissez pas décourager par ces quelques chanceux qui sont embauchés dès l'université ou après seulement deux semaines de vie à Los Angeles - pour la plupart des gens, c'est une longue route difficile. Si vous restez concentré, restez motivé et continuez à écrire, vous finirez par arriver où vous voulez aller. Faites-nous confiance, le travail en vaut la peine.